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La Cie Mala Hierba fait partie du panorama chorégraphique de Belgique depuis 2004.

Elle est créée par Marielle Morales, interprète tout d’abord des Cies Pierre Droulers pendant sept ans, pour laquelle elle fut également assistante, et avec qui elle eut la révélation de la plasticité des corps, puis avec Thierry de Mey pour lequel elle fut interprète dans le film From Inside, Stefan Dreher, Fré Werbrouk, et Michèle Noiret pendant six ans, avec qui elle éprouvera la danse-cinéma et pour laquelle elle est assistante depuis 2017 (Bruxelles).

Elle est aujourd’hui directrice du festival Danse en Film à Bordeaux, un festival qui met à l’honneur le travail de danse et cinéma, leur rencontre et leur dialogue.

La chorégraphe conjugue et décline ses créations en plaçant sur un même niveau le mouvement, la théâtralité, la plasticité, la lumière et le son. Pour cela, elle collabore fréquemment avec des artistes plasticiens, graphistes, artisans du son et de la lumière. Ils génèrent ensemble des pièces atmosphériques, où les corps sont révélés comme une matière plastique et énergétique, dans lesquelles la forme est en général polie et sculptée jusqu'à son essence.

Ses pièces ZAAR, B.U.R, Un gouffre sous l’épaule, Le PLi (Le futur n'était pas comme ça) et Rushing Stillness (Prix de la Critique au meilleur spectacle de danse de Belgique) sont programmées dans plusieurs festivals en Belgique, France, Angleterre, Grèce et Espagne depuis 2008.

Son travail permet un regard perçant et sensitif sur le monde, qu'elle interroge dans sa métaphysique, et elle explore des thèmes tels que le Temps, la Persona, les invisibles, les interconnections entre les êtres et le monde, et notamment les effets du son et de ses mouvements sur les matières et sur le corps.

En effet, depuis 2018, Marielle Morales s’est engagée en tant que chorégraphe à expérimenter, archiver, éprouver, converser avec des scientifiques du son et du corps, sur la thématique des effets des sons sur le corps et la matière / les mouvements du son.

 

Les mouvements du son

 

Á l’intérieur de cette investigation, sont prévues plusieurs créations artistiques :  En Effet ! création en février 2019, ONA (Effect II),  création en 2021,  The First Effect, création en 2022, mais aussi des ateliers de médiation avec divers publics (enfants, adolescents, amateurs et professionnels, migrants…) en partenariat avec le Théâtre de Liège, Charleroi danse principalement, des interviews et entretiens avec des professionnels du son : Steijn Boeve du Centre Henri Pousseur de Liège, Thierry de Mey, IRCAM, Paris et l’édition d’un livret.

Depuis 2015, après leur rencontre au CDC La Place de la Danse à Toulouse où Marielle Morales intervient dans la pédagogie pour les danseurs de l’extension, leurs intérêts artistiques les rapprochent et s’affirment.

Agathe devient interprète pour la Cie Mala Hierba, puis assistante pour le projet En Effet !.

Elle est également interprète de la Cie de Filipe Lourenço, César Vayssié, Cie Le Zerep, Camille Cau, Samuel Mathieu et la Cie Nyash-Caroline Cornélis.

Un premier duo, pour tout type d’espaces, nommé You, Double est co-signé en 2017 et leur collaboration se poursuit aujourd’hui pour le nouveau projet ONA (Effect II).

Chorégraphe-interprète

Marielle Morales

Agathe Thévenot est danseuse-interprète. Elle vit  à Toulouse jusqu'en 2019 où elle a suivi ses études et où elle développe ses propres projets, tels que De l’autre côté, duo créé en 2012 pour la rue ainsi que pour le plateau et un projet solo en cours de création.

Elle travaille depuis 2015 avec Marielle Morales et se partage dès lors entre Bruxelles et Toulouse. Avec cette chorégraphe elle enrichit ses compétences, notamment en Body Mind Centering, en Flying Low.

Elle définit son corps de danseuse comme une entité interprète-créatrice, une matière organique qui tente d’absorber la moindre particule de force des éléments environnants.  Elle continue à se former dans divers workshops et elle développe le chant ainsi que sa pratique de la basse.

 

Elle a commencé à apprendre la danse hip-hop. Elle a néanmoins poursuivi ses études en danse contemporaine. Tout d’abord avec la chorégraphe Josette Baïz puis au Concervatoire Darius Milhaud à Aix-en-Provence.

En 2011, elle quitte le Sud-Est et s'installe à Toulouse pour y étudier l’anatomie et la physiologie dans le cadre du diplôme d’état de professeur de danse. En 2012, elle intègre le CDC de Toulouse. Les projets générés par cette formation sont Necesito Pièces pour Grenade de Dominique Bagouet par Rita Cioffi, Interférences de Aurélien Richard, La danse macabre par Anne Collod, Le sabot de sapin de Sophie Perez er Xavier Boussiron et Apparaître de Fabrice Lambert.

Agathe y fait les rencontres décisives pour la suite de son parcours.

 

Elle a été interprète pour Samuel Mathieu (Toulouse, 2014), Maxime Gralet Cie ADN (Aix-en-Pce, 2015), Marielle Morales/Cie Mala Hierba (Bruxelles,  depuis 2015), Sophie Perez et Xavier Boussiron Cie le Zerep (Paris, 2017).

Elle est actuellement interprète dans les créations de César Vayssié « EXEMPLE », Caroline Cornelis « 10 : 10 », Camille Cau « Aulbinor », Filipe Lourenço « GOUÂL », Anne Collod « Vif ! » et assiste Marielle Morales dans sa création « En Effet ! » créée pour le festival Brussels Dance aux Brigittines à Bruxelles.

 

Elle amorce ses recherches pour un projet de solo. Elle développe le duo « You, double ! » destiné à tout type d’espace ainsi qu’une nouvelle création pour le plateau « ONA (effect II) » avec Marielle Morales.  

Danseuse interprète

Agathe Thevenot

Régisseur et créateur de lumières depuis 1994. Il travaille pour plusieurs festivals et théâtres internationaux comme le Kunsten Festival des Arts de Bruxelles, le Festival d’Avignon, le Festival d’Automne de Paris, le Festival du ballet contemporain de Vaison la Romaine, au théâtre du Merlan de Marseille, au CND de Limoges, aux théâtres Varia, Les Tanneurs, la Balsamine à Bruxelles.

Depuis 8 ans, il est régisseur de la Cie michèle Noiret au Théâtre National de Bruxelles et travaille autant avec des Cies de théâtre (Armel Roussel, Karim Barras, Cie Transquinquenal, Clinic Orgasm Society…) que des Cies de danse (Johane Saunier, Pierre Droulers, Julie Bougard, Cie mala hierba- Marielle Morales, Lise Vachon…) ou pour des tournées de concert (Vaya con Dios, Collectif Pony).

Rushing Stillness est la quatrième création en collaboration avec M. Morales après Lorsque même la mauvaise herbe..en 2004, Le Pli en 2011 et Espiritu I en 2014.

Il est aujourd'hui également Directeur Technique du CC d' Ottignies.

Artisan lumière

Marc Lhommel

Artiste multidisciplinaire, il est metteur en scène et acteur, mais aussi compositeur et musicien depuis 2007.

Il crée des pièces de danse et de théâtre avec le soutien du KC nOna de Malines, le STUCK de Louvain, le De Werf de Bruges et le Kunsten Festival des Arts en Belgique et le Festival Transeuropa Hildesheim en Allemagne.

Pour ses créations Tarnish, Per Me Non Basto, Known Some Call Is Air Am, Animals Ago et Burning Man, il compose aussi les bande sonores.

Il est aussi collaborateur artistique pour la création Le PLi (Le futur n’était pas comme ça), créateur lumières des pièces Espiritu I , Rushing Stillness et En Effet! de la Cie mala hierba.

Créateur sonore

Michiel Soete

Artiste plasticien travaillant le film experimental, la photographie et le dessin. Expose en Belgique et au Japon, collabore à la revue FdeC, et initie des laboratoires artistiques tels que Mullein ou Acci-Cocci.
 

Depuis 2003, il collabore à des projets scéniques notamment avec Pierre Droulers, Joëlle Tuerlinckx, Heine Avdal & Yukiko Shinozaki / fieldworks, en tant qu’assistant artistique, scénographe, interprète, sélecteur sonore, graphiste, photographe, etc.. Il rencontre Marielle Morales lors de la création Inouï de Pierre Droulers à laquelle ils participent tous les deux. Il crée la scénographie de Rushing Stillness et collabore avec la Cie mala hierba comme conseiller artistique et plastique, depuis.

Créateur plastique et visuel

Arnaud Meuleman